YĪN YĪN - The Age Of Aquarius

I'VE WRITTEN A SIGNIFICANTLY MORE ELABORATE ENGLISH REVIEW OF THIS RECORD ON VEILOFSOUND.COM!


Partymusik zu spielen, ist einfach. Gute Partmusik allerdings...

...kommt im Großen und Ganzen doch erstaunlich selten vor, oder?
 

YĪN YĪN - The Age Of Aquarius (gold vinyl) (2022)

Der Schlüssel zu der Musik, welche die Niederländer Yīn Yīn spielen, ist wahrscheinlich ganz einfach, dass diese Typen folkloristische und populäre Musik aus allen Teilen der Welt lieben, ihre Freude daran tanzbar teilen möchten und dabei mit einem Sinn fürs Cineastische und mächtig Funk im Hintern gesegnet sind.

Das resultierte schon auf dem brilliant betitelten Vorgängeralbum "The Rabbit That Hunts Tigers" in einem saucoolen Sound, zu dem sich großartig im Cadillac quer durch alle Dschungel, Wüsten, Sunset Strips, Megastädte und Ozeanwellen des Globus cruisen ließe.

"The Age Of Aquarius" führt diesen Weg fort, ist nun allerdings noch etwas elektronischer und spaciger. Es zirpt und wabert und discofunkt also eine Ecke mehr - und ist letztendlich mindestens genauso ansteckend wie zuvor.

Eastern, Western, Weltflucht. Disco-Stephan mag diese Disco-Musik!
Zweifellos eines der besten Alben des bisherigen Jahres. 

belles rééditions: BLUT AUS NORD - 777 / MAGMA - Mekanïk Destruktïw Kommandöh

Given my recent orders from French bands and labels I almost feel like an essential factor in France's economy: Several records from WV Sorcerer Productions albums, a shipment from Seventh Records, which included an Offering CD box and Magma's fantastic live double album "Eskähl 2020" - and also two (or four depending on how you count) precious vinyl reissues:

MAGMA - Mekanïk Destruktïw Kommandöh (copper vinyl LP) (1973/2022)

It's damn impossible to overstate the importance of this album. Of course there are other worthwhile starting points into the unique world of Magma, and it's for sure ok to have other albums as personal favorites. But ultimately "Mekanïk Destruktïw Kommandöh" remains the central artistic statement, the at its time absolutely alien booster detonation of Christian Vander's newly created genre Zeuhl, which combined wild, yet hypnotically repetitive progressive rock with the free jazz spirit of Coltrane and modern classic composers like Orff and Strawinsky, seasoned with choirs chanting in a made-up language and the drummer's own ecstatic vocal scats.

Even though the still active band has improved and refined many skills over the decades, the impact of "M.D.K." hasn't decreased in the least. This piece of music remains monolithic, enigmatic and mind-blowing, no matter if you see the band performing it today or stick to the original studio recording. Or in short: There's no doubt that the music on this album is untouchable.
So since I've had very good experience with previous vinyl reissues from Magma (as well as the label Music On Vinyl) and only owned this one on CD so far, I just couldn't say no to this limited copper edition.

It sounds great, a flawless pressing in my book, and it has a shiny gatefold cover including French liner notes and Kobaïan lyrics. Beautiful item, definitely worth it! 

BLUT AUS NORD - 777 (merged effect with splatter vinyl 3LP box) (2011-2012/2022)

The combination of my longtime lack of general interest in the black metal genre and the weird-sounding german name - at least for a native speaker - have kept me from paying attention to Blut Aus Nord for quite some time, until I finally checked out their latest album "Hallucinogen".
It was not only great in itself, but also stirred my interest for this three LP box, which combines the completey "777" trilogy of the albums "Sect(s)", "The Desactification" and "Cosmosophy".

What's the concept of the trilogy? I honestly don't know - and the song titles, which are just "Epitome" with a Roman Numeral from I to XVIII, don't really help. But honestly, I don't really care either, so why am I even mentioning it? Let's just look at this thing!

The bad:

I'm aware that most buyers of sets like this will probably be hardcore fans, who already own the album in another form. Still it would be a pretty nice gesture for newbies like me to pair a pricy acquisition like this with a download code.
One of the three included posters, which shows the box cover's hourglass, is missing - not only from my copy, as I've heard. Instead the "Desanctification" poster comes twice. Not super important to me, since I don't have free wall space anyway, but still a pity.

The good:

Three diverse albums of sensationally great, boundless avant-garde black metal with strong industrial influences, melodic and dissonant, beautiful and infernal stuff happening, while simply just going into every possible direction its creator wants to stir it. Which most of the time is not as out there as what obvious Blut Aus Nord fans like Esoctrilihum, Bríi or also Imprial Triumphant are doing today. Yet it's still a pretty wild - and from album to album more daring - ride, which on the final, in the beginning very My Dying Bride doomy chapter even includes a piece which sports French hip hop. Combined with the generally very unapologetic drum computer sound that's of course a "Le Privilege Des Morts" moment for the Laibach listener in me. But all in all these three albums are just overflowing with amazing ideas presented in a sick signature sound. No doubt, the music alsone deserves more than a threefold fuck yeah.

On top of that this musick is pressed on some very splendidly coloured exclusice vinyl versions, packed in gatefold covers, all within a simple yet gorgeous box.
And since I recently got a new turntable, the final kicker for me to purchase this box was of course that it also includes a slipmat.

By the way: My old player, which has moved to another room now, was allowed to keep its slipmat. Its design is none other than the famous logo of... Magma. And that's what I call a closed circle.

harineweekly 10/52

New week, new Digital Hainezumi 3.0 pictures.

On Friday, after several postponed shows the live music season finally began for me again. I decided that I'll keep my music photos out of this series though, because otherwise there would just be posts with all the same images after each concert. And of course including them would also have totally ruined my black and white theme of this week.

OTTONE PESANTE und MAJAK live auf der MS Stubnitz, Hamburg (11.03.2022)

Ottone Pesante

Der 19. November in Odense, Dänemark ist nun auch schon wieder eine Weile her! Seitdem gab es in meinem Konzertkalender bisher nur drei auf später bzw. noch unbekannt verschobene Liveshows.

Nun hat die Saison also endlich doch wieder begonnen, und dies an Bord der MS Stubnitz, deren Umfeld, das zugigste Neubauviertel der Hafen City, sich seit meinem letzten Besuch im Oktober 2019 erneut enorm gewandelt hat - leider wieder ohne Zugewinn an brauchbaren Parkmöglichkeiten. Aber was soll's, bei den aktuellen Spritpreisen tut so ein Abzockerknöllchen obendrauf ja auch kaum noch weh. Der Fußweg war für den Preis aber auch noch lang genug.

Corona ist natürlich weiterhin ein Thema. Um mich herum ist die Seuche in letzter Zeit so dicht an mich herangerückt, dass meine Nasenscheidewand schon wund vom Testen wurde, doch erwischt hat es mich noch nicht. Veranstaltungszugang gibt es in Hamburg aktuell nach 2G+, d.h. mit doppelter Impfung und tagesaktuellem Test (oder wie in meinem Fall Booster) kommt man hinein, setzt auf dem Weg noch seine Maske auf und ist dann drinnen doch wieder ein bisschen überrascht, dass man sie ja gar nicht zwingend braucht.

Majak

Doch Schluss mit meinem Palaver, jetzt zum Rock! Diesen brachten die ewig nicht mehr gesehenen (und seit meinem Fotoshooting mit ihnen im Jahr 2018 auch umbesetzten und weniger mit Blut beschmierten) Neumünsteraner Majak auf die Planken.

Was aber auch nach personellem Wandel noch am meisten den Charme der Band ausmacht, ist der musikhistorisch revisionistische Ansatz, so zu tun, als hätte sich der Metal seit den Achtzigern nicht in drölfzillionen Subgenres aufgespalten. Dreckiger Rock'n'Roll, Speed Metal, Thrash, Black Metal... bei Majak ist das alles irgendwie noch eine homogene Masse, die trotz ihrer Oldschooligkeit allerdings nicht in altbackener Gegenwartsverweigerung stagniert.
Der Raumklang im Schiffsrumpf neigt bei derart herausgerockter Gitarrenmusik etwas zum Verwaschenen, über das man hinweghören musste, doch ansonsten war es ein rundum gelungener Auftritt.

Wer von der Stubnitz-Akustik meiner Erfahrung nach immer enorm profitiert, sind Blasinstrumente. Ob Radare, Gura, Albatre - die Saxophone, Trompeten und Posaunen dieser Gruppen kamen hier stets fantastisch zur Geltung. Gute Voraussetzungen für den Headliner des Abends, welcher ganz ohne Saiteninstrumente in der Konstellation Drums, Trompete und Posaune auftrat...

Ottone Pesante

Ich muss zugeben, dass ich angesichts der Stilbezeichnung "Brass Metal" in der Konzertankündigung zunächst skeptisch gewesen bin. Denn unter den Gimmick-Gruppen, die Metal auf untypischen Instrumenten spielen, gibt es ja immer auch jene, die nur große Stimmungs-Hits covern. Was bei guter Umsetzung natürlich auch cool sein kann. Aber cool genug, um in der jetzigen Lage eine Stunde Fahrt auf sich zu nehmen?

Ottone Pesane schlagen glücklicherweise in eine andere Kerbe. Was die Italiener mit ihren Tröten und Effektboarden raushauen, ist nicht nur hundertprozentig Eigenkomposition, sondern ganz derbe heftiger Avantgarde-Scheiß, der sowohl in den Bereichen Black Metal/Grindcore-Blasts, als auch Groove und Drone und Doom voll auf die Zwölf geht und dabei erwartungsgemäß auch Jazz und Klassik, beides in wildester und düsterster Form, anschneidet.
Das Ganze präsentiert sich als diabolischer Bastard aus Sons Of Kemet und Naked City, ich fühlte mich sogar ein wenig an den unvergesslichen Moment erinnert, als ich meinen ersten Kontakt mit den Dead Neanderthals hatte. Und klar, wenn in Höchstgeschwindigkeit gebrutalknüppelt wird und majestetisch düstere Trompeten darüber von der Apokalypse künden, dann klingen natürlich schon gewisse Tracks von Imperial Triumphant, Celtic Frost und Behemoth an - nur eben ohne Äxte und mit anderer Form von Basswumms.

Was die Jungs hier dröhnten, kloppten, schredderten, das hat mich einfach bei unglaublich vielen musikalischen Vorlieben abgeholt. Alles hieran ist einfach extrem gut, durchaus partytauglich, aber auch gnadenlos antikommerziell umgesetzt.
Der Besucher mit dem Triptykon-Shirt unterm Sunn O)))-Hoodie war uneingeschränkt begeistert!